Steven Gambrel fabrique une résidence audacieuse à Chicago avec une palette audacieuse
Les hivers à Chicago ne sont pas pour les timides. "Vous pouvez vivre cent jours d'affilée sous un ciel gris fer qui se referme comme un couvercle sur la ville", a écrit l'ancienne première dame et originaire de Chicago Michelle Obama dans ses mémoires de 2018, Becoming. Pour un couple local, la solution pour traverser ces innombrables journées grises était de vivre avec la couleur, en grande quantité.
Dans la salle à manger, peinte dans des teintes brillantes de Benjamin Moore, Dune a fabriqué la table à dessus de miroir églomisé, conçue par la société Gambrel, et les chaises sur mesure avec des dossiers recouverts d'un tissu Fortuny; un luminaire FontanaArte de Donzella descend d'en haut. Une peinture de Joe Overstreet est exposée sur une armoire vintage de Paul Evans, les rideaux sont en tissu Romo et le tapis est de Marc Phillips. Photo : Éric Piasecki
Après avoir acheté un appartement en plein étage dans le Palmolive Building, un monument Art Déco surplombant le lac Michigan, ils ont fait appel à Steven Gambrel, un architecte d'intérieur basé à New York qui est habile à créer des espaces magnétiques, pour insuffler à leur nouvelle maison des teintes exubérantes et de riches couches de texture et de motifs. Mais même la roue chromatique de Gambrel était trop docile pour cette famille. "J'avais présenté ce que je pensais être tous ces projets sexy et convaincants", se souvient-il, "et ils ont dit:" Non, faisons quelque chose de sauvage. " Ils ont proposé des références qui incluaient les fumeries d'opium de Sherlockian London et l'atmosphère lointaine du Maroc, tout en proposant des couleurs telles que la chartreuse, le rose vif et l'orange. "C'était une palette que je n'avais jamais faite auparavant", admet Gambrel.
Un couloir aéré relie le salon et le bureau du mari. Photo : Éric Piasecki
Pour la rénovation de l'intestin de l'appartement de trois chambres de 5 500 pieds carrés, Gambrel a fait équipe avec l'architecte de Chicago Phillip J. Liederbach de Liederbach & Graham Architects. Il s'agissait de la cinquième collaboration entre les entreprises et de leur deuxième projet dans la tour de 37 étages, l'une des adresses les plus convoitées de la ville. Construit en tant que tour de bureaux en 1929, il a été rebaptisé Playboy Building lorsqu'il a été acheté par la société de médias dans les années 1960, avant d'être converti en condominiums de luxe au début des années 2000 avec son nom d'origine restauré.
Le plan conçu par Gambrel et Liederbach était d'imprégner l'appartement, qui jusque-là avait conservé l'aspect d'un espace de bureau commercial, d'une élégance et d'un caractère d'avant-guerre traduits pour la vie contemporaine. Dans l'entrée, Liederbach a réinventé un palier d'ascenseur simple comme un vestibule octogonal glamour, avec des placards à manteaux dissimulés derrière des panneaux en fer forgé incrustés de verre cannelé au fini miroir et encadrés par des moulures en roseau. Des encadrements de porte et des moulures robustes définissent chaque pièce de l'appartement car, comme l'explique Liederbach, "les moulures peuvent aider à animer une pièce. Elles créent également une structure pour les conceptions de Steven, qui sont très décisives et courageuses".
Des lumières personnalisées de style pagode sont suspendues au-dessus de l'îlot en marbre de la cuisine, avec des raccords d'évier Waterworks ; Gambrel et Phillip J. Liederbach ont conçu la hotte ainsi que les armoires avec des détails de cerclage en métal, et les chaises de la table du petit-déjeuner sont de Fiona McDonald. Photo : Éric Piasecki
Les collaborateurs partagent ce que Liederbach décrit comme une "passion-slash-obsession pour les matériaux", et à peu près chaque élément de l'appartement, jusqu'aux leviers de porte et aux charnières, est une création sur mesure. Pour la cuisine laquée bleue, Gambrel s'est inspiré des conceptions françaises du XIXe siècle, ancrant l'espace autour d'un îlot sur mesure avec des armoires en métal qui font un clin d'œil à une gamme industrielle. Les panneaux de verre églomisé du dressing principal ont été peints à la main par l'artiste new-yorkaise Miriam Ellner avec un motif marocain vibrant basé sur un textile ancien. Et le marbre pour les baignoires et les cheminées n'a pas été sélectionné dans une salle d'exposition de pierres, mais plutôt trié sur le volet par Gambrel et Liederbach dans une carrière italienne.
"Les clients avaient une direction si définitive. 'Gardez les couleurs vives et claires. Gardez les motifs forts' "
"Nous avons vécu le rêve", dit Gambrel, rappelant leur voyage sur le terrain à Carrare. "Nous avons séjourné dans un vieil hôtel, avons bu du vin avec l'équipe [de taille de marbre], puis nous sommes allés à l'intérieur de cette montagne où ils ont délimité les blocs que nous voulions directement sur le mur de la montagne." Leur butin comprenait des étendues de marbre Breccia Capraia, étonnamment veiné de tourbillons picturaux de gris, qui recouvre la salle de bain principale.
Les murs du salon aux finitions en plâtre vénitien vif servent de toile de fond à un grand tableau de Joe Overstreet à l'intérieur du bâtiment Art déco Palmolive de Chicago. Le designer Steven Gambrel, qui a collaboré avec Liederbach & Graham Architects sur le projet, a installé des lustres de théâtre en laiton suédois du milieu du siècle au-dessus d'un coin salon avec un canapé personnalisé, des fauteuils vintage de style Dominique et une table de cocktail des années 1970 par Philip et Kelvin LaVerne d'un côté et une paire de chaises Roman Thomas flanquant un tabouret TH Robsjohn-Gibbings en face. Photo : Éric Piasecki
L'approche de la palette de couleurs de l'appartement a été tout aussi entreprise avec zèle. Les propriétaires voulaient faire preuve d'audace et Gambrel a tenu ses promesses. Le salon aux tons de joyaux est un voyage en tapis magique vers le Rajasthan, l'Inde ou Marrakech, avec des murs en plâtre vénitien en jaune acide, des tissus d'ameublement en velours chatoyants en bleu sarcelle et rose, citrine et framboise. Les murs du garde-manger du majordome sont peints en rouge feu brillant sous un plafond mandarine. La chambre d'une fille est un paradis de violet et de bleu pâle.
Dans tout l'appartement, des meubles conçus sur mesure par Gambrel se mêlent dans des combinaisons accrocheuses avec des armoires, des tables et des éclairages vintage distinctifs, y compris des pièces de Paul Evans, Philip et Kelvin LaVerne et Aldo Tura. La collection d'art du couple, quant à elle, qui couvre tout, des paysages aux natures mortes en passant par les peintures abstraites, crée ses propres surprises. L'un des meilleurs exemples se trouve dans le salon, où une paisible peinture d'oiseaux du XIXe siècle est associée à une œuvre abstraite captivante du regretté artiste afro-américain Joe Overstreet qui semble jaillir des murs dorés. "C'est comme de l'huile et du vinaigre", explique Gambrel à propos de l'association incongrue mais mélodieuse de l'ancien et du nouveau, serein et explosif.
"Les clients avaient une direction si définitive qu'il était facile d'écouter", dit-il à propos du projet, qui s'est terminé fin 2021. "" Gardez les couleurs vives et claires. Gardez les motifs forts. Faites-nous passer l'hiver. " « Vérifiez, vérifiez, vérifiez.
Une version de cet article est parue pour la première fois dans notre numéro du printemps 2023 sous le titre "Perfect Punch". Abonnez-vous à la revue.
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