Les 15 meilleurs épisodes de The Legend Of Korra, classés

La franchise "Avatar : le dernier maître de l'air" a connu un regain de popularité ces dernières années, avec l'annonce de deux nouveaux projets télévisés différents et une trilogie de films prévue, le rebond de la série originale entre différentes maisons de streaming sous forme d'abonnement, la création d'une division Nickelodeon axée spécifiquement sur le contenu lié à "Avatar" et le podcast de rewatch "Avatar : Braving the Elements" animé par Zuko et Korra eux-mêmes, Dante Basco et Janet Varney. Enfin, après de nombreuses années d'attention culturelle et critique insuffisante accordée à ce qui est incontestablement l'une des franchises de télévision fantastique les meilleures et les plus appréciées de tous les temps, il semble que l'industrie, la presse et le monde en général rattrapent la grandeur de la création de Michael Dante DiMartino et Bryan Konietzko.

Même ainsi, une grande partie de cette attention renouvelée a été dirigée vers "The Last Airbender", avec sa série de suites, "The Legend of Korra", qui est relativement laissée de côté dans les discussions des fans. Mais les vrais savent que "The Legend of Korra" est un excellent spectacle à part entière, et qui mérite tout autant d'être mis en lumière. Se déroulant 70 ans après "The Last Airbender" et à la suite du nouvel Avatar né dans la Tribu de l'Eau du Sud qui se lève après la mort d'Aang, "Korra" était un spectacle très différent de "Airbender" à plusieurs égards. Et, comme l'attestent ses meilleurs épisodes, ces différences ont créé leur propre type de télévision de qualité et ont donné des moments d'action, de pathos, de réflexion, de plaisir et de grandeur visuelle à égalité avec tout ce qui se trouve dans la série originale.

Quelque chose d'un épisode de respiration au milieu du barrage écrasant d'incidents et d'intrigues politiques du livre quatre, "The Calling" détourne l'attention de la résistance contre Kuvira (Zelda Williams) et vers un petit groupe de personnages, alors qu'ils prennent les mesures personnelles nécessaires pour jouer leur rôle dans ladite résistance. Ayant récemment rencontré Toph (Kate Higgins) dans le Foggy Swamp, Korra a des visions déchirantes de ses ennemis passés et se rend compte qu'elle ne les a toujours pas lâchés, incitant le maître de la terre à l'emmener à l'arbre banian pour une illumination spirituelle. Pendant ce temps, les enfants de Tenzin (JK Simmons) et de Pema (Maria Bamford), Jinora (Kiernan Shipka), Ikki (Darcy Rose Byrnes) et Meelo (Logan Wells), s'unissent pour tenter de retrouver Korra – une tâche qui s'avère plus intimidante que prévu pour Jinora, généralement hyper compétente.

Bien qu'il s'agisse d'un épisode crucial dans l'arc de la saison 4, celui qui trouve Korra se débarrassant enfin complètement du poison dans son système et rejoignant le monde après trois ans de vie incognito, "The Calling" démontre que "The Legend of Korra" a fait le meilleur usage du format épisodique lorsqu'il a donné à ses personnages plus d'espace pour respirer. En plus d'être l'épisode "Korra" qui trouve les enfants du Temple de l'Air à leur niveau sans doute le plus vif et le plus charismatique – Ikki, en particulier, est un MVP inattendu – il développe également l'une des dynamiques les plus gagnantes de la série dans le Korra-Toph à deux mains, qui passe de l'exubérance comique sèche à la profondeur émotionnelle déchirante avec une facilité que seule cette franchise pourrait retirer.

Chaque tronçon de fin de saison sur "The Legend of Korra" augmente les enjeux de manière vertigineuse, et le premier livre ne fait pas exception. "Turning the Tides" est un exemple particulièrement illustratif de ce type de pivot car nous pouvons le voir en temps réel dans l'épisode. Alors que les débuts sont plus lents et plus calmes, se concentrant sur la dynamique domestique qui s'ensuit pendant que Korra récupère sur l'Île du Temple de l'Air après avoir échappé à l'emprisonnement de Tarrlok (Dee Bradley Baker), il ne faut pas longtemps pour que l'autre chaussure tombe – ou devrais-je dire chaussures, au pluriel. L'ensemble du Conseil de la République Unie est kidnappé ! Et les Égalitaristes lancent une attaque de char méca sur la Cité de la République ! Et les avions empiètent sur l'Île du Temple de l'Air ! Et Pema entre en travail !

Compte tenu du nombre d'assiettes en cours de rotation, il est remarquable que l'épisode parvienne à rester ensemble, sans parler du fait qu'il rassemble tout dans l'un des épisodes les plus propulsifs et les plus mordants de l'histoire de "Korra". La physique grandiose et imposante de la prise de contrôle hostile des Égalitaristes s'accompagne d'une maîtrise de premier ordre de la part de pratiquement tous les acteurs principaux, le tout animé du panache époustouflant typique de la série et tissé avec une attention louable au rythme et à la clarté. Comme si tout cela ne suffisait pas, "The Calling" est essentiellement la (demi-)heure de puissance de Lin Beifong (Mindy Sterling) – et la voir faire son truc si puissamment, juste avant de tout perdre dans un acte inoubliable d'abnégation, c'est à peu près tout ce que je pouvais demander à ce spectacle.

Après l'enquête "CSI"-esque de "The Terror Within", qui se termine par la révélation que le conseiller de Suyin Beifong (feu Anne Heche) Aiwei (Maurice LaMarche) a travaillé comme informateur pour le Lotus Rouge, "The Stakeout" continue les bouffonneries procédurales. L'épisode suit Team Avatar alors qu'ils s'aventurent dans le Royaume de la Terre à la recherche d'Aiwei, et finissent par s'engager dans une implantation dans le luxueux Misty Palms Oasis dans l'espoir d'écouter sa rencontre avec Zaheer (Henry Rollins).

S'il y avait une faiblesse qui tourmentait constamment "The Legend of Korra", c'était la faiblesse relative de la nouvelle équipe Avatar, à la fois en tant qu'ensemble et en tant que groupe de personnages individuels, par rapport à leurs homologues emblématiques "The Last Airbender". Alors que Korra elle-même a toujours été une protagoniste incroyablement complète, les scénaristes ont souvent eu du mal à étoffer Mako (David Faustino), Bolin (PJ Byrne) et Asami (Seychelle Gabriel) au-delà des traits de personnalité les plus élémentaires et prescriptifs, et encore plus de mal à les faire rebondir de manière convaincante – de sorte que la série s'enliserait souvent dans un drame relationnel maladroit. "The Stakeout" offre un aperçu d'un monde alternatif dans lequel "Korra" a toujours eu une emprise aussi ferme sur ses personnages principaux que son prédécesseur ; des démonstrations satisfaisantes de travail d'équipe de l'enquête au délicieux jeu Pai Sho entre Asami et Bolin, en passant par Mako montrant un peu de sens pour une fois, c'est un épisode qui reprend ce sentiment "Avatar" vintage de traîner avec un groupe de vieux amis qui se trouvent être des héros.

Le clan Beifong occupe le devant de la scène dans "l'Opération Beifong", l'épisode qui précipite immédiatement l'apogée du Livre Quatre. "Operation Beifong" suit Opal (Alyson Stoner), Lin et Bolin alors qu'ils se rendent à Zaofu pour sauver Suyin et le reste des Beifong de l'emprisonnement, conduisant à une réunion inattendue entre Lin et sa mère, Toph, depuis longtemps séparée. Pendant ce temps, le point culminant de la saison surprise Zhu Li (Stephanie Sheh) tente de saboter un canon à énergie spirituelle qu'elle a construit pour Kuvira, mais son pari va au sud.

En plus d'être un classique "Legend of Korra" aidant à l'action à indice d'octane élevé (que diriez-vous de ce combat de maîtrise du métal Suyin contre Kuvira !), "Operation Beifong" met en lumière la dynamique de groupe la mieux écrite et la plus fascinante de toute la série - à savoir celle entre les différents membres entêtés de la famille Beifong et leurs associés immédiats. Lin et Toph n'ont pas parlé depuis 20 ans, et l'épisode détaille patiemment et intelligemment les détails de leur dispute, avec un niveau de courage et de réalisme vraiment impressionnant pour une télévision censée être destinée aux enfants – y compris une référence décontractée et désinvolte au fait que le père de Lin n'était qu'un gars au hasard avec qui Toph "n'a pas vraiment fonctionné", annulant sans cérémonie des années de théories de fans erronées. Ajoutez à cela les grandes quantités de texture à la fois comique (par exemple, le renvoi de Bolin par Lin comme "acteur", le refus de Toph d'être appelé "mère" par Baatar de Jim Meskimen) et dramatique (par exemple, la crise de conscience de Baatar Jr. [Todd Haberkorn], la lente réconciliation d'Opal et Bolin), et la badasserie absolue du double tour de talon de Zhu Li, et vous avez un épisode "Korra" haut de gamme.

Parfois, rien ne vaut une bonne dose de nostalgie. Tout bien considéré, la première saison de "The Legend of Korra" montre un degré de retenue admirable dans la façon dont elle dose les aperçus de la vie adulte des personnages de "Last Airbender", d'autant plus qu'elle était à l'origine conçue comme la seule saison de la série. "Out of the Past", cependant, est en grande partie structuré comme une opportunité de voir le Gaang en action une fois de plus. Et il est pratiquement impossible de résister.

L'épisode trouve Korra sous l'emprisonnement de Tarrlok, essayant de méditer pour sortir d'une situation difficile comme tout bon Avatar doit le faire de temps en temps. Alors que le reste de la distribution se démène pour la retrouver, Korra permet à l'Avatar Aang de la contacter à travers des visions de son propre passé. Les visions en question font comprendre que le devoir de l'Avatar n'est jamais terminé: il s'avère qu'Aang (DB Sweeney), Toph et Sokka (Chris Hardwick) – ce dernier toujours aussi obsédé et obsédé par le boomerang, bénisse son cœur – a déjà dû faire face à un seigneur du crime impitoyable maître de l'eau qui possédait la capacité de maîtriser le sang sans bouger son corps et dont les actions pourraient encore avoir des répercussions dans le conflit égaliste en cours. La chronologie actuelle se déplace avec la vivacité caractéristique et la propulsion vers l'avant du premier livre, y compris une confrontation incroyable et inattendue entre Amon (Steve Blum) et Tarrlok. Les flashbacks, quant à eux, profitent intelligemment de l'affection que nous avons tous pour ces personnages pour faire un point convaincant sur la nature cyclique de l'histoire.

On pourrait toujours faire confiance à "The Legend of Korra" pour servir une finale de saison solide, il va donc de soi que la finale de l'ensemble du spectacle serait l'un de ses épisodes les plus mémorables. Dans la seconde moitié d'un épisode en deux parties bourré d'action, "The Last Stand", l'équipe de l'Avatar brise le mecha géant de Kuvira de l'intérieur. Mais la viande de l'épisode est ce qui s'ensuit après cela: Kuvira s'échappe au hasard dans le monde des esprits, Korra donne la chasse, et l'héroïne centrale et le méchant de la saison ont une confrontation directe en tête-à-tête qui passe de manière choquante de la flexion à la liaison. En fin de compte, l'Avatar prouve sa puissance non pas en battant son ennemi juré au combat, mais en la convainquant de se rendre volontairement.

Bien que "The Last Stand" n'ait pas l'avantage de fonctionner comme un gain pour toute une série d'intrigues comme "Sozin's Comet", il parvient toujours à mettre un arc très satisfaisant sur la trajectoire de Korra en tant que personnage, et faire le point sur tous les changements majeurs que le monde de la série a traversés au cours des quatre saisons. Les conversations de Korra avec Kuvira, à l'apogée tonitruante, et Tenzin, à la suite méditative, sont remplies du genre de complexité et de maturité émotionnelle qui distinguent toujours le spectacle. Et, peut-être le plus important de tous, c'est l'épisode qui, dans un geste sans précédent pour la télévision pour enfants, a officiellement confirmé une relation amoureuse entre Korra et Asami – à la joie de millions d'expéditeurs de Korrasami dans le monde entier.

Il y a intense, et puis il y a "The Ultimatum". Le troisième livre est une saison de télévision exceptionnellement bien rythmée dans l'ensemble, mais c'est dans l'épisode 11 – le dernier avant la finale en deux parties – qu'il s'est vraiment mis au point, nous regardions quelque chose de tout à fait exceptionnel. Et la raison pour laquelle c'est un tel coup de poing est que c'est celui où, pour le dire succinctement, tout va absolument mal.

Suivant initialement le gang alors qu'ils se bousculent pour se rassembler au milieu du chaos imposé par le Lotus Rouge du Royaume de la Terre, l'épisode prend une tournure dramatique à mi-chemin. L'Équipe de l'Avatar et le gouvernement de Zaofu parviennent finalement à contacter le Temple de l'Air par radio pour avertir Tenzin de l'attaque imminente de Zaheer, mais l'avertissement arrive trop tard : le Lotus Rouge descend sur le temple comme une tempête et, après les 10 minutes d'action les plus brûlantes de tout "Korra", ils parviennent à maîtriser et à emprisonner jusqu'au dernier membre de la nouvelle Nation de l'Air.

C'est un spectacle qui époustoufle l'esprit même lorsqu'il se déroule : Désastre, désespoir et espoir atteint à plusieurs reprises puis brutalement annulé. C'est l'épisode qui établit le Lotus Rouge comme la plus grande menace à laquelle la République des Nations Unies ait jamais été confrontée, avec une puissance si terrifiante qu'elle peut à peine être comprise. Paradoxalement, c'est aussi l'épisode qui établit Tenzin - intrépide, infatigable, combattant jusqu'au bout de ses forces - non seulement comme le cœur évident de la série, mais comme le plus grand maître de l'air de combat de l'histoire "Avatar".

L'une des raisons pour lesquelles le troisième livre a été la saison la plus forte de "The Legend of Korra" est qu'il avait la meilleure emprise sur le format de narration épisodique. Bien sûr, l'intrigue globale du Lotus Rouge, avec son mouvement vers l'avant implacable et son barrage d'altercations morales et physiques complexes entre Korra et Zaheer, était captivante. Mais chaque épisode de la saison a également raconté sa propre mini-histoire enrichissante qui a contribué à l'ensemble sans se sentir comme du tissu conjonctif, comme en témoigne "Original Airbenders".

Venant juste avant la montée en puissance des enjeux dans la dernière série de six épisodes du troisième livre, "Original Airbenders" s'éloigne de l'arc principal de la saison pour se concentrer sur l'autre événement qui change le monde qui se déroule en même temps: La formation de la nouvelle Air Nation. Avec Team Avatar à Zaofu, l'intrigue se concentre sur Tenzin alors qu'il tente de former les nouveaux maîtres de l'air qui l'ont rejoint au Temple de l'Air.

C'est l'occasion pour la série de se livrer à une folie comique classique "Avatar", avec un Tenzin de plus en plus aggravé face à une bataille difficile pour amener une armée de occasionnels à comprendre les mœurs et les philosophies d'Air Nomad. En plus d'être complètement divertissants, amusants et adorables, il y a tellement de bébés bisons ! – et apportant de puissantes contributions à la construction du monde de la franchise et aux développements de Jinora et Kai, l'épisode restitue ce sentiment d'exubérance tonale et tonale axée sur les personnages que "The Last Airbender" offrait à son meilleur, et que "Korra" n'a pas toujours trouvé le temps ou l'espace pour.

C'est assez étonnant de voir combien d'éléments que nous tenons pour acquis comme intrinsèques à "The Legend of Korra" ont mis du temps à être correctement introduits. Par exemple, ce n'est qu'à la saison 1, épisode 4 qu'Asami Sato est entrée en scène – en frappant Mako avec sa moto, rien de moins. Mais la quantité de tables qui se déroulent pendant "The Voice in the Night" – y compris les présentations de Hiroshi Sato et du Conseil de la République Unie, y compris le conseiller Tarrlok – n'est pas vraiment la partie la plus mémorable de cet épisode.

Il y a un argument à faire valoir pour cela en tant qu'épisode le plus sous-estimé de "Korra", et ce qui le rend si génial, c'est la confrontation prématurée qui se produit entre Korra et Amon, pas seulement le fait que cela se produise, mais la façon dont la série choisit de le gérer. Toujours impétueuse et impulsive depuis le début de la série, Korra choisit de balayer son appréhension envers les Égalitaristes et défie publiquement Amon dans un duel en tête-à-tête, ce qu'il accepte, pour la maîtriser avec un bataillon de bloqueurs de chi et annoncer qu'elle sera la dernière personne dont il enlèvera la maîtrise. Peu d'émissions auraient le courage de dépeindre leurs principaux héros dans l'état de terreur et de désespoir abject et écrasant dans lequel Korra se trouve à la fin de l'épisode, mais cette honnêteté émotionnelle – le poids de la peur de Korra – est ce qui rend son voyage tout au long de la saison si puissant.

Voici un autre exemple d'un épisode du troisième livre qui atteint un degré particulièrement élevé d'acuité de narration en minimisant l'intrigue et en se concentrant sur l'élément humain. Au fur et à mesure des épisodes de développement de personnages, "Old Wounds" est particulièrement gratifiant – sans doute l'épisode le plus gratifiant de ce type, en fait, à l'exception du numéro 1 de cette liste - car il tourne entièrement son regard vers Lin Beifong, un personnage qui s'est imposé depuis le début de "Korra" comme l'une des figures les plus convaincantes de l'ensemble aux côtés de Korra elle-même et de Tenzin, mais n'a pas toujours eu le même degré d'exploration.

"Old Wounds" suit Lin alors qu'elle subit une acupuncture pour rétablir l'équilibre de son chi, et se retrouve à revoir tous les bagages qui ont fait d'elle la personne endurcie, capricieuse et émotionnellement réprimée que nous connaissons. En tant que tel, c'est l'épisode où nous apprenons tout sur les débuts de Lin, ainsi que sur les détails de son conflit avec Su, qui dure depuis des décennies. Il n'y a pas d'héroïsme ou de méchanceté dans les flashbacks de l'épisode sur la jeunesse des sœurs, juste la complexité profondément ressentie de deux personnes répondant honnêtement au monde et l'une à l'autre. En visualisant le passé de manière si vivante, "Korra" enrichit le présent, approfondissant à la fois Suyin et Lin en tant que personnages, et apportant un contexte à la relation de cette dernière avec Korra – qu'il s'avère que Lin considère inconsciemment comme un proxy pour l'adolescente rebelle de sa sœur. Lorsque Lin atteint enfin la catharsis, cela semble crucial pour le spectacle dans son ensemble; telle est la beauté d'un développement de personnage bien fait.

Peu de choses peuvent faire plus pour un spectacle qu'un bon pilote. S'il y a jamais eu un épisode qui a récolté les fruits du modus operandi narratif frénétique et à la volée de "The Legend of Korra", c'était le tout premier épisode, qui a donné aux fans d'"Avatar" tant de nouveauté, d'excitation, d'innovation et de promesses à un rythme si effréné que la saison de télévision qui a suivi a presque été mise en place pour être décevante en comparaison.

C'est, après tout, l'épisode sur lequel nous plongeons pour la première fois dans le nouveau monde courageux de la franchise "Avatar" tel que modifié par un décalage de 70 ans dans le temps. Pour ceux qui sont avec "Korra" depuis le tout début, il est impossible d'oublier la précipitation de voir comment les choses avaient changé : la paix ! La modernité! Électricité! Esthétique dieselpunk ! gouvernement républicain ! En tant qu'exploit de construction du monde, "Bienvenue dans la Cité de la République" peut difficilement être dépassée.

Mais la construction du monde n'est pas tout ce qu'il y a à faire ; le premier épisode "Korra" est également chargé de choix de narration qui en font une intro de série sensationnellement convaincante. La caractérisation de Korra en tant que jeune tête brûlée qui s'est glissée dans un personnage de héros presque puissant après des années d'entraînement déterminé est à la fois totalement logique et entièrement désarmante en tant qu'introduction de protagoniste, et les tensions sociales qui ont donné naissance au mouvement égalitariste sont assez brillamment évoquées. Tout cela donne l'impression de voir la franchise atteindre un nouveau niveau de compréhension d'elle-même et de ses propres possibilités – exactement ce que vous attendez d'une suite.

Plus que sans doute n'importe quel épisode de "The Legend of Korra", "Beginnings" est le seul épisode qui est constamment et presque à l'unanimité désigné par les fans comme un point culminant de toute la franchise "Avatar" – non seulement en raison de sa force en tant qu'individu en deux parties, mais en raison de son ampleur en tant qu'acte d'expansion mythologique. C'est dans ces deux épisodes que nous apprenons, aux côtés de Korra, les débuts de l'Avatar – ahem – en tant qu'entité, en remontant jusqu'à l'histoire du tout premier maître des quatre éléments : Avatar Wan, qui a vécu 10 000 ans avant Korra... et avait la voix de Steven Yeun.

Retraçant toute sa trajectoire, du voleur de nourriture appauvri au maître du feu en passant par l'exil dans les Spirit Wilds, "Beginnings" montre comment Wan s'est lié d'amitié avec les esprits et est devenu un pont humain entre les deux mondes, fusionnant finalement avec Raava (April Stewart), l'ancien esprit de lumière et de paix, pour devenir l'Avatar. Bien que le conflit de Wan avec Vaatu (Jonathan Adams), l'esprit des ténèbres, s'avère finalement pertinent pour l'intrigue (plutôt décevante) de la guerre civile du deuxième livre, c'est la magie autonome de "Beginnings" qui en fait un moment si singulier et emblématique de l'histoire "Avatar". Du magnifique style d'animation à l'encre sur parchemin au balayage homérique en passant par la pléthore de rappels et de hochements de tête affectueux à la tradition de "Korra" et "Aang" – enfin quelques éclaircissements sur l'ensemble des "tortues lion ou dragons?" débâcle - c'est l'heure rare de la télévision qui semble immédiatement intemporelle.

La lutte contre les Égalitaristes atteint son paroxysme dans "Squelettes dans le placard", l'avant-dernier chapitre du premier livre. Avec la Cité de la République dépassée et les forces de la République unie toujours incapables de reprendre la capitale, une grande partie de l'épisode suit les préparatifs de la dernière heure de l'équipe de l'Avatar pour affronter directement Amon et mettre fin à la guerre. Ce qui est vraiment intéressant et mémorable à propos de "Skeletons in the Closet", cependant, c'est la révélation du passé d'Amon – racontée par un conseiller Tarrlok emprisonné, qui s'avère être son frère.

Assis dans une cellule de détention entièrement métallique, Tarrlok raconte à Korra et Mako comment lui et Amon – de son vrai nom Noatak – ont grandi en tant que fils de Yakone (Clancy Brown), le criminel maître du sang que nous avons vu se faire juger par la République unie dans "Out of the Past". Après s'être fait retirer sa maîtrise par l'Avatar Aang, Yakone est devenu obstiné à se venger et a enrôlé Noatak et Tarrlok dans son obsession maniaque. À travers un flashback prolongé, exténuant et déchirant, toute l'intrigue de la saison 1 est mise en relief, car il devient clair que les deux méchants rivaux de la saison étaient motivés par leurs réponses respectives à un traumatisme familial profond et insondable. C'est l'histoire singulière la plus triste racontée dans n'importe quel épisode de "La légende de Korra", et elle sert à la fois à augmenter les enjeux et à approfondir la perspective alors que la série accélère vers sa conclusion initialement prévue; si seulement nous avions eu quelques saisons de plus pour nous plonger dans une dynamique de personnage aussi fascinante.

Compte tenu de l'ampleur de l'élan que le livre trois construit dans sa moitié arrière, l'approche de sa conclusion telle qu'elle a été diffusée à l'origine a donné l'impression à certains fans d'attendre que tout se termine par un cri inévitable et laid. Mais la finale de la saison ne se contente pas de maintenir le niveau d'intensité des épisodes précédents ; il offre directement le plus d'excitation, de divertissement et d'émotion que la franchise ait réussi depuis "The Last Airbender" – ou jamais, comme certains le diraient.

D'un point de vue simple et axé sur l'intrigue, "Venom of the Red Lotus" est l'épisode le plus fort de "The Legend of Korra". Aucune autre demi-heure dans l'histoire de la série ne contient autant d'action captivante, de grand drame, de progression de personnage, de splendeur visuelle et de développement narratif sismique dans son temps d'exécution; c'est le genre de grande télévision vertigineuse, époustouflante et inspirante qui offre des émissions comme "Game of Thrones" et "Lost" à leur meilleur. Avec toutes les intrigues de la saison – la nouvelle Air Nation, la réconciliation de Beifong, l'apprentissage de la maîtrise de la lave de Bolin, l'ascension de Jinora au rang de maître de la maîtrise de l'air – convergeant vers une position finale, aigrie, tout ou rien contre le Lotus Rouge, l'épisode offre un degré de catharsis qui serait suffisant pour le faire figurer sur n'importe quelle liste des finales de la saison de tous les temps. Mais c'est la confrontation ultime entre Korra et Zaheer – et le résultat drastique et inimaginable qu'elle a pour notre héroïne – qui la distingue vraiment. Et ce n'est pas un hasard si le meilleur épisode de toute la série viendrait une saison plus tard, conséquence directe de cette confrontation.

Tout se résume à ceci : une jeune femme, accablée par un plus grand traumatisme et des responsabilités plus pressantes que quiconque ne pourrait comprendre, se réconcilie progressivement avec elle-même et son devoir envers le monde. Dites ce que vous voulez à propos de "The Legend of Korra", mais sa plus grande force - la richesse, la complexité et l'évolution de son héroïne - est indéniable. En tant que tel, il n'y a pas d'autre option pour le titre du meilleur épisode "Korra" ; ce doit être celui qui évite l'intrigue, évite le mythe, se débarrasse de toutes les obligations de la narration épique d'action-fantasy et considère Korra comme rien d'autre qu'un être humain.

Être témoin d'un personnage autrefois si motivé, si sûr d'elle-même et de son pouvoir, dans l'état de désespoir et de confusion abjects dans lequel elle se trouve tout au long de "Korra Alone" est assez stupéfiant; l'épisode atteint une nouvelle compréhension de Korra en la plaçant à sa limite psychologique la plus extrême, un peu comme "Airbender" l'a fait autrefois pour Zuko (Bruce Davison) et Azula (Grey DeLisle). Même au-delà du simple coup émotionnel, cependant, il s'agit d'un épisode de tous les temps, car il s'agit peut-être de la représentation la plus grande, la plus honnête et la plus décevante de l'histoire de la télévision du bilan qui fait partie intégrante du sauvetage du monde. À la fin, rien n'est résolu, la douleur du poison de Zaheer lacère toujours, et Korra n'est qu'au début de son voyage de guérison. Mais elle a franchi l'étape la plus importante, qui est de se faire face au plus bas – et de continuer. Quel personnage, quel spectacle.