Le photographe de mode Thierry Le Gouès lance un livre de table basse "90's"

Thierry Le Gouès fait un retour sur ses débuts en tant que photographe de mode - et à une époque où Kate Moss était encore cette jeune fille qui "allait être la prochaine chose".

Vraiment, "c'était l'âge d'or de la mode", dit-il à propos de la collection d'images en grande partie en noir et blanc dans son nouveau livre de table basse "90's".

De Carla Bruni à Naomi Campbell, du grunge au glamour, de l'Italie à l'Inde, tout est dans les pages texturées de cette compilation dont la sortie est prévue en juillet. Et comme par hasard, lorsque la mode des années 90 a un moment, les vêtements (quand ils sont présents, du moins) et les images ont l'air aussi frais que s'ils ne s'étaient pas produits il y a 30 ans.

"C'était la majeure partie de mon travail prolifique ou mes débuts dans le métier", explique Le Gouès, expliquant le raisonnement derrière la sortie de la collection.

En ces débuts de carrière, le photographe d'origine bretonne sort tout juste de son stage de stagiaire au Studio Pin-Up, où Peter Lindbergh, Patrick Demarchelier, Steven Meisel et Albert Watson sont des habitués.

"Ils tournaient tous dans ce studio à Paris, c'était le plus grand studio, donc j'étais dans la Mecque de la mode", raconte Le Gouès à propos de ses débuts. "Tous ces top models, ces filles emblématiques, Kate Moss, Naomi Campbell - j'ai photographié tout le monde à l'époque, donc j'ai eu toutes ces filles et je me suis dit : 'OK, pourquoi pas, allons-y [le livre].' Et je suis tellement content de l'avoir fait parce que j'adore le résultat."

« 90's » s'ouvre sur une préface de Bruni, qui écrit : « L'œil de Thierry sur ses modèles est très particulier : empreint de délicatesse et d'empathie, les clichés sont simples et joyeux ; on rit beaucoup. Son talent est multiple, à la fois sophistiqué et primitif, et en même temps intemporel.

Pour le spectateur, les images apparaissent comme si le capteur et le capté partagent un secret, celui qui donne aux images leur intimité, leur émotion.

"C'est l'une de mes principales choses, j'aime vraiment le contact visuel", déclare Le Gouès. "C'est difficile pour moi de choisir une photo quand les gens regardent ailleurs... J'adore la complicité avec le modèle. Et quand je photographie des filles à l'époque, et encore maintenant, chaque fois que je veux qu'elles se sentent bien et qu'elles soient belles. Elles doivent se sentir super belles. c'est magique."

L'une des premières images de ce type dans le livre est celle de Bruni. Elle est nue et se regarde dans le miroir, et c'est l'une des préférées de Le Gouès.

"Quand j'ai tourné cette histoire, c'était pour Vogue Homme, c'était une histoire d'hommes à la base et en fait à la base dans le photoshoot, on ne voit l'homme presque nulle part", dit-il en riant. "J'ai photographié Carla nue et je loue ce petit hôtel à Pigalle [Paris] qui ressemble à un hôtel français à l'ancienne, très années 70 avec des fleurs en papier sur le mur, vraiment cinématographique. Je tournais là-bas tout le temps et je me disais : 'OK Carla, Carla allons-y, faisons une photo très sexy' et elle a dit 'OK' parce que nous nous connaissions plutôt bien, nous étions amis, elle me faisait confiance, elle savait que je faisais quelque chose de pas louche. Et puis nous avons fait ces photos comme sous la douche et tout et c'était tellement amusant et elle était pour. En fait, j'adore le résultat et 30 ans après, ce sont mes images préférées - et surtout celle où elle se regarde dans le miroir - est l'une de mes images préférées de Carla.

Une autre est celle de Moss, simplement sur fond noir, vêtue d'un pull à col roulé, les jambes nues à la fois proéminentes et discrètes.

"Kate avait probablement 16 ans. Je pense que c'était l'un des premiers gros tournages qu'elle faisait", a déclaré Le Gouès. "J'ai fait ce voyage au Ladakh, en Inde, avec elle. Nous sommes donc tous partis de Londres, le styliste a dit : « Oh, j'ai cette fille formidable, tu devrais la prendre. » [C'était] Alexandra White, elle était une grande styliste et elle était chez Harpers & Queen [maintenant Harper's Bazaar] en Angleterre. Elle disait : 'J'ai cette super fille, elle va être la prochaine, elle s'appelle Kate Moss.' J'ai dit : 'OK, laisse-moi voir quelques images', elle m'en a envoyé quelques-unes… et j'ai dit : 'OK, si tu penses que c'est génial, prenons-la'."

Bien qu'il soit au Ladakh - connu pour ses paysages saisissants - et dorme dans une yourte dans les montagnes, la photo préférée de Le Gouès de Moss s'est produite avec un simple fond noir.

"Ce n'est rien, elle est juste pure", dit-il. "Elle pose juste et il n'y a rien sur cette photo, elle est juste pure, simple, et c'est l'une de mes images préférées."

S'il ressort de ses images qu'il y avait un lien entre Le Gouès et ses modèles au-delà du photographe et du sujet, c'est parce qu'il y en avait.

"Nous étions toujours en train de rire. Ce n'est jamais [que] nous soyons sérieux. Il faut toujours être de bonne humeur, en riant. Parfois, il y a de la tension bien sûr, mais quand vous faites la photo, ça doit être une histoire, ça doit être un rire. Avec moi sur mon tournage, c'est toujours de la bonne humeur et quelque chose d'amusant, je veux que mon tournage soit quelque chose d'amusant", dit-il.

C'était l'énergie des années 90 et l'énergie des créatifs qui couraient dans le pack mode. "Carla Bruni, c'est très amusant d'être avec elle, elle a beaucoup d'esprit, elle a beaucoup d'humour. On est aussi de la même génération donc on a la même référence musicale. Donc c'était toujours quand on partait en voyage ensemble, on se connaissait. C'était une sorte de groupe d'amis, et quand j'ai rencontré Kate c'était pareil. Kate que j'ai rencontrée à Londres avant le tournage, et elle m'a invité après avec ses amis dans son appartement, avec Mario Sorrenti, Camilla Nickerson, tous ces gens... d'une tribu de gens vraiment cool qui s'amusent."

Les images de Le Gouès ont joué un rôle clé dans la définition des looks de mode les plus en vogue de la décennie - et ont contribué à des idées de beauté plus inclusives. Une partie de ce qu'il a photographié dans les années 90 a également trouvé sa place dans "Soul", le premier livre de Le Gouès publié en 1998, qui a commencé par une exposition au Festival de la Mode et l'a finalement vu devenir l'un des premiers grands photographes de mode à présenter exclusivement des modèles noirs. Et bien qu'il note froidement la qualité de ses premières images, comme seul son propre œil le verrait probablement, "techniquement, c'était très médiocre", il sait que ce qu'il a fait dans les années 90 était plus que cela.

"J'ai appris que la technique n'est pas si importante, c'est plus une question de sensation, de simplicité et d'émotion à la fin", dit-il. "Parce que certaines de ces photos, c'est ce que c'est, c'est beaucoup d'émotion quand on regarde Carla Bruni, Kate Moss, certaines sont des photos vraiment simples et elles sont toujours intemporelles."

Interrogé sur ce qu'il veut que l'industrie retienne de son nouveau livre, Le Gouès répond : "Je ne sais pas exactement parce que je l'ai fait en gros, je l'ai fait pour moi. Mais je pense que ça va être le témoin de toutes ces années qu'on a vécues, ma génération de photographes, c'était en gros les années dorées de la mode où l'argent coulait, où on avait la liberté, où on pouvait avoir de la créativité. C'est ce que les gens de ma génération, qui ont vécu cette période, vont comprendre."

"90's" sera publié par PowerHouse Books en juillet mais est disponible dès maintenant en précommande sur son site Web, ainsi que chez Barnes & Noble et Amazon.

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